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Othon Friesz

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Othon Friesz
Información personal
Nombre de nacimiento Achile-Émile Othon Friesz Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 6 de febrero de 1879 Ver y modificar los datos en Wikidata
El Havre (Francia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 10 de enero de 1949 Ver y modificar los datos en Wikidata
París (Francia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Cementerio de Montparnasse Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Francesa
Educación
Educado en
Alumno de Léon Bonnat Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Pintor, profesor y grabador Ver y modificar los datos en Wikidata
Estudiantes Ruth Cahn Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento Posimpresionismo Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Retrato Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
Placa en recuerdo de Othon Friesz, en la fachada del edificio en París que albergó su taller.

Achille-Émile Othon Friesz (El Havre, 6 de febrero de 1879-París, 10 de enero de 1949), originario de Le Havre, fue un pintor francés del movimiento fauvista.

Vida

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Othon Friesz nació en Le Havre, hijo de una larga saga de constructores de barcos y capitanes marinos. Fue a la escuela en su ciudad natal. Mientras estaba en el Lycée encontró a quien sería su amigo de toda la vida, Raoul Dufy. Juntos, estudiaron en la Escuela de Bellas Artes de Le Havre en 1895-96 y luego marcharon a París juntos para profundizar en sus estudios.

En París, Friesz encontró a Matisse, Albert Marquet y Georges Rouault, y como ellos se rebelaron contra la enseñanza académica de Léon Bonnat y se hizo miembro de los Fauves, participando en el Salón de otoño de 1905.

Al año siguiente, Friesz dejó París para regresar a Normandía, y a un estilo de pintura mucho más tradicional, pues había descubierto que sus aspiraciones personales en pintura estaban firmemente arraigadas en el pasado. Abrió su propio estudio en 1912, y enseñó hasta 1914, año en el que se unió al ejército durante la Primera Guerra Mundial.

Regresó a París en 1919, y allí permaneció, excepto por algunos breves viajes a Toulon y a las montañas del Jura, hasta su muerte en 1949, pintando en un estilo completamente apartado del de sus colegas y contemporáneos. Othon Friesz está enterrado en el cementerio de Montparnasse en París. Entre sus pupilos se incluyen a los pintores Marthe Rakine[1]​ y Heini Waser.

Obra

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Habiendo abandonado los vivaces arabescos y brillantes colores de sus años fauvistas, Friesz regresó a una paleta más sobria, que había aprendido en Le Havre de su profesor Charles Lhuillier, y a su primera admiración por Nicolas Poussin, Jean Siméon Chardin, y Camille Corot. Pintó en un estilo que respetaba las ideas de Cézanne de composición lógica, tonalidad simple, solidez de volumen y clara separación de planos. Un ligero sabor barroco añade vigor a sus paisajes, naturalezas muertas y figuras.

Obra

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Las murallas de Saint-Malo (1935) , Musée Toulouse-Lautrec, Albi
  • Jardín en Cap-Burn.
  • El castillo de Falaise (por la tarde) (1904) TATE Gallery
  • El carro rojo (1905)
  • Antwerp (1906)
  • La montaña de Santa Victoria (1906)
  • La bahía de Cassis (1906)
  • El puerto de Anvers (1906)
  • Paisaje de la Ciotat (1907)
  • La ciudad (1907) Museo Nacional de Gales
  • Trabajos de otoño (1907) Museo Hermitage.
  • El jardín de Rodín (1908)
  • Tejados y catedral de Ruan (1908) Museo Hermitage
  • Paisaje con figuras (bañándose) (1909) Museo de Arte Moderno de Nueva York
  • La escuela de entrenamiento del circo Madrano (1909)
  • Naturaleza muerta y estatua de Buda (1909) Museo Hermitage
  • La tentación (Adan y Eva) (1910) Museo Hermitage
  • Paisaje provenzal (1914)
  • En el jardín del Emir (1916) Museo Nacional de Buenos Aires
  • Mujer en la ventana (1919) TATE Gallery
  • Naturaleza muerta con peras y melocotones (1920)
  • Paisaje del puerto (1920) Museo de Sao Paulo (Brasil)
  • Naturaleza muerta con Anemonas (1922)
  • El jardín (1930) Museo de Arte Moderno de Nueva York
  • Les remparts de Saint-Malo (Las murallas de Saint-Malo) (1935) , Musée Toulouse-Lautrec, Albi.

Ilustraciones

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  • Jean Cocteau, Bertrand Guégan (1892-1943); L'almanach de Cocagne pour l'an 1920-1922, Dédié aux vrais Gourmands Et aux Francs Buveurs[2]

Referencias

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  1. Jules Heller; Nancy G. Heller (19 de diciembre de 2013). North American Women Artists of the Twentieth Century: A Biographical Dictionary. Routledge. ISBN 978-1-135-63882-5. 
  2. Notice WorldCat; sudoc; BnF. Engraved on wood and unpublished drawings of: Matisse, J. Marchand, R. Dufy, Sonia Lewitska, de Segonzac, Jean Émile Laboureur, Friesz, Marquet, Pierre Laprade, Signac, Louis Latapie, Suzanne Valadon, Henriette Tirman and others.´

Enlaces externnos

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